インターフェイスのコントロールを使用して幅広いサウンドを得ることができます。ただし、音楽を書くときに新しいインターフェースに慣れる必要があるのは気が散るかもしれません。

これが、NKI プリセットがあなたのために作られた理由です。

これらは、Shadow Strings から得られる幅広いサウンドを最大限に活用するために調整されたメイン NKI のコピーです。

NKI プリセットは 2 つのメイン フォルダーに編成されています。 Basic と 設計.

- 66 Basic プリセットは、より自然な未処理のサウンドが必要な場合に便利です。 Kontakt の後のチェーンに独自のディレイ/リバーブ/EQ を追加できます。

- 50 設計 プリセットは、内蔵エフェクトとコントロールを使用してサンプルをどこまでプッシュできるかを示すために作成されました。

ヒント: ライブラリ内のサウンドは、どの NKI からでもロードできます。デザインされたプリセットをロードして、パッチパネルから別のサウンドに変更してみてください。

各 nki の他のサウンドはさまざまな設定のままになっています。この方法でどんなサウンドが見つかるかは誰にも分かりません。

以下では、各パッチのコントロールについて説明し、使用される録音テクニックの背景を説明します。

パッド

サステイン

これら 2 つのアーティキュレーションはどちらもビブラートを使用しません。これにより、サスティンがより冷たくて不気味なサウンドになります。すべての興味は、弓の速度、圧力、位置を時間の経過とともに微妙に変化させることによって生み出されます。 サブウーファーはサンプルのピッチを下げたバージョンです。サブウーファーだけでは素晴らしいサウンドではありませんが、下に重ねるとパッドに適度な重みが加わります。

アーティキュレーション:

優しい： ランダムに頻繁に弓を変えることで、緩やかな波状のテクスチャーが生まれます。
ひどい： ゆっくりと安定したお辞儀が緊張感と緊張感を生み出します。

コントロール

チェロ1：ミネソタのメーカーにより2018年に製造されました。洗練されたサウンドです。中央にパンしました。
チェロ2：2000年代に中国で製造されました。豊かで温かみのあるサウンドが特徴です。サウンドをさらにウォームアップするために、すべての録音で半音下げてチューニングされています。少し左にパンしました。
チェロ3: 1954年にケンタッキー州ルイビルで作られました。素朴な雰囲気があり、一段チューニングを下げることでさらに引き出されています。やや右にパンしました。

ささやき: 3 つのチェロのそれぞれから録音されたポンティチェロ レイヤーのレイヤー。ノートを押しながらこのレイヤーをフェードインまたはフェードアウトして、独自のうねりを作成できます。

トレモロ

サブは個別のサンプルをレイヤー化するのではなく、ボリュームが遅い LFO によって変調されるサイン波を使用して作成されます。

コントロール

TONE ノブを使用して、3 つのダイナミック レイヤー間をクロスフェードします。

1. 指板全体が風通しが良い。
2. 健全、指板とブリッジの中間。
3. クモのような、橋の近く。

うねり

3本のチェロを重ねてアンサンブル感のあるうねりを実現。 3本のチェロは別々に録音され、お互いを聴きながら多重録音されました。この録音方法により、かなり暫定的な演奏スタイルが生まれ、独特のアンサンブルサウンドが生まれました。

サブウーファーは、キー追跡ピーキングフィルターを使用して、サンプルの基本周波数をブーストします。

2 小節のスウェル (120 BPM): 鋼のような演奏スタイルが緊張感とサスペンスを生み出します。ビブラートはありません。

4 小節のスウェル (120 BPM): ヴィブラートもかけず気だるい奏法。

ウィスパー

このアーティキュレーションは、弓のスティックを弦の上で滑らせることによって生み出されるうねりです。 このテクニックは、チェロがささやいているような不明瞭な音を作り出します。 サブウーファーは、キートラックのバンドパスフィルターを使用して、サンプルの基本周波数をブーストし、1 オクターブ下げます。

ループ

ループはマルチサンプリングされており、繰り返される音符、弓で弾く音、リズミカルに弾く音で構成されます。 いくつかの繰り返しは非常に柔らかく弱い音になります。その他の繰り返しは、予期せず目立つ可能性があります。 この演奏スタイルは、ディレイやリバーブに特に適しています。ディレイを上げると、小さな音と大きな音の繰り返しが重なって、魅力的なサウンドのブレンドが生まれます。

演奏はキー間で一貫性があることを意図したものではありません。それぞれの鍵盤の音が異なります。 複数のキーを同時に演奏すると、各サンプルのダイナミクスが個別に変化するのを聞くことができます。 アイデアとしては、1 つまたは 2 つのキーを押し続けることで、新鮮で興味深いサウンドが長期間持続する即興的なサウンド テクスチャを作成できるということです。

録音時の目標は、さまざまなダイナミクスでノートを繰り返すときに発生するさまざまな音色をすべて探索することでした。すでに鳴っている弦を叩いたり、弓で弾いたりすると、嬉しい事故がたくさん起こります。時々、ブーンという耳障りな音が聞こえることがあります。また、意図したよりも柔らかく弦をかすめてしまうこともありますが、結果的には状況に応じて良い音になる場合があります。単独で使用することはおそらく考えられないかもしれませんが、ループのコンテキストで興味深く聞こえるあらゆる種類のサウンドがあります。

すべてのループは、プロジェクトの BP に合わせて自動的にタイムストレッチされます。

NBピアノループ -パーカッシブ・クオーターとパーカッシブ・エイト・ループの最後の2つのアーティキュレーションはチェロではなくピアノです。ピアノの弦をかき鳴らすと、ハンマーダルシマーをわずかに思い出させる、非常にエッジの効いた刺激的なサウンドが得られます。このタイプのライブラリに最適なサウンドなので、他はすべてチェロなので、少し外れ値ではありますが、収録されました。

アーティキュレーション:

弓状の 4 分音符、8 分音符、16 分音符: さまざまな速度により、弓がいくつかのユニークな方法で弦と相互作用し、パーカッシブな音色、軽快な音色、弾むような音色、さらには高速での和音の音色など、さまざまな音色を作り出すことができます。

パーカッシブな 4 分音符、8 分音符、3 連符、16 分音符: これらのパッチ内では、通常の音符、オクターブ、ハーモニクスでのさまざまな弾き、ピック、チフのアーティキュレーションを見つけることができます。

FX

曲がる

サンプル ライブラリの場合、通常はサンプルのチューニングを維持する必要があります。ベンドは、クラックで演奏し、表現力豊かなイントネーションを楽しむためのサンプル ライブラリの方法です。これらのアーティキュレーションはどこにでも適合するわけではありませんが、S.START スライダーを使用してベンドのタイミングを変更できます。不気味な効果にも最適です。

アーティキュレーション:

スクープと暴露: これらのベンドは、半音上または下の半音に快適に到達することはありません。青いスライダーのサブを作成するために、基本的なシンセ波形は、再生されたサンプルに合わせてピッチされ、エンベロープされました。ノーマル ベンドはノコギリ波、ハーモニクス ベンドはサイン波、ポンティチェロ ベンドは方形波になります。これらの波形は、サンプルとどれだけ似ているかに基づいて選択されました。

秋 (ゆっくりと速い): ささやき声がフェードインし、それから深みへの下降を予感させる。キーボード上の別々のオクターブにマッピングされる 2 つのダイナミクスがあります。よりソフトなダイナミックにはサイン波サブが使用され、より大きなダイナミックにはローパスのこぎり波が使用されます。

ドループ: おそらくフクロウのように、悲しそうにため息をついた。ほぼ半音下がります... フィンガーハーモニクスは、空気感に満ちた、軽くてかすかな音を生み出します。サブウーファーはシンセ波形を使用せず、代わりにサンプルの処理されたバージョンで構成されます。

ドループを反転: 上記の曲がりはすべて元に戻すことができ、ちょっと面白いものになります。シャドウ ストリングからサンプルをレンダリングした後で試してみる価値はあるかもしれません。ドループは逆にすると特に便利なので、独自のアーティキュレーションとして組み込まれています。

ライザー

2 秒、8 秒、12 秒の長さのライザーがあり、それぞれが別個のアーティキュレーションです。さまざまなバリエーションがキーボード全体にマッピングされているため、簡単に重ね合わせることができます。ライザーにはサブがあるのは意味がなかったので、代わりに青と黄色のスライダーが「チョッパー」エフェクトとして使用されています。青いスライダーは量を調整し、黄色のスライダーは速度を調整します。

3 つのノートからなるグループが 4 つあります。最初のグループはノルマーレ、XNUMX 番目のグループはトレモロ、XNUMX 番目のグループはポンティチェロです。各グループの音は異なるピッチのライザーを演奏します。チェロの最低音弦はXNUMXオクターブ下げてチューニングされ、最低音のライザーがさらに低くなりました。

ヒット

ヒット アーティキュレーションは 3 つだけあり、これにはレイヤー化されたサウンドのコレクションが含まれており、キーボード全体に XNUMX つのグループにマッピングされています。 T最初のグループは最も短い音を持ち、最後のグループは最も長い音を持ちます。中間グループはその中間に位置します。これらの音は、チェロでどんな不思議な音が出せるのか、そしてそれらの音をどう組み合わせればよいのかを模索して生まれました。次に、それらを強度別に分類して、さまざまな速度にマッピングできるようにしました。

サウンド デザイン セッションからのサンプルの一部は、ピッチを下げた場合に特にうまく機能しました。これらのブーム的なサンプルのサブレイヤー。

逆にする

さまざまな長さのサンプルがキーボード全体にマッピングされます。これらのサンプルは、トランジションとして、またはインパクトにテクスチャを追加するのに役立ちます。こうすることで、キーボードのキーを連打したり、サウンドを探索したりレイヤー化したりすることが簡単になります。黒鍵のオクターブごとに複製される 5 つのピッチのない泡立て音のセットがあります。

サウンド デザイン セッションからのサンプルの一部は、ピッチを下げた場合に特にうまく機能しました。これらのブーム的なサンプルのサブレイヤー。

アルプス

アルプは、短い断片で演奏される短 3 度および半音の不思議なパターンを使用する、テンポに同期したアルペジオです。パターンは和声的に非常に曖昧であるため、アルプはさまざまなキーに適合する可能性があります。あらゆるコード進行の上でこれらを演奏すると、他の方法では思いつかないような謎めいたハーモニーが生み出されることがよくあります。サブウーファーは、1 オクターブ下げたサンプルで構成されます。

ARP は 2 つのテクニックを使用します。

高調波： このアーティキュレーションでは、フィンガード・ハーモニクスと呼ばれるテクニックを使用します。これは、一本の指で弦を押さえ、その弦をさらに上の方に軽く触れて、口笛のような高い音を出します。フィンガーハーモニクスでは、手全体を動かすことによってのみ音を変更できます。その結果、各音の間に少しのポルタメントが生じます。運指ハーモニクスを速く正確に演奏するのは困難です。それらを実行可能にするために、それらは 4 分音符で演奏し、ポンティチェロよりも短い断片で録音されました。

ポンティチェロ: ポンティチェロのアルプは 8 分音符で録音されました。

これら 2 つのテクニックにはそれぞれ、次の 2 つの再生方法があります。

フラグメント： キーボード全体にマッピングされます。速度が低いと、下降フラグメントがトリガーされます。高速度は上昇フラグメントを引き起こします。

円弧: わずか数個のキーにマッピングされています。アークは、Kontakt の外部で一緒に編集されたフラグメントで構成され、チェロの音域全体にわたる大きな円弧を作成します。